На картине написаны тонны бумаги, но этого недостаточно. Однако я не хочу использовать цитаты из существующих источников, скрывая при этом ответственность моего понимания за них, и я рискну изложить свое личное мнение, даже если оно будет спорным.
Для меня из существующих видов искусства живопись - самое непонятное с точки зрения логики. Признаюсь, меня совершенно не интересует, к какому стилю, какой эпохе и к какому типу принадлежит картина передо мной. Стыдно сказать, но сами картинки меня не интересуют. Для меня они действительно бесполезны (бесценны) в прямом смысле этого слова. Я очень понимаю Альберто Джакометти, который сказал, что если бы у него был выбор - спасти от огня картину Рембрандта или кота, он бы выбрал кота. А потом отпускает ее.
Что мне интересно и увлекательно в живописи - они сами художники. Их радость - это главное, а страдания, экстаз или разочарование, просветление или безумие - вот что заставляет меня долго смотреть (или слушать?) На картины. Возможно, это не товар, имеющий денежную ценность, но он должен быть доступен каждому, как в музеях ралли, основанных Гарри Реканати.
Живопись как форма восприятия действительности
Рисование для меня - это особая форма объективного восприятия действительности, способ познания мира через призму предмета. Сочинение. Для меня живопись - это не художественный объект, а событие, подобное концерту, в котором художник осваивает симфонию цвета как дирижер симфонического оркестра.
Однако даже самый сложный рисунок создается с помощью 7 цветов спектра, как музыка из 7 нот.
בПринципы теории цвета Я представляю и объясняю свое видение цвета и выводы, к которым я пришел во время своего опыта в живописи и преподавания живописи. Кроме того, я имею в виду оптические иллюзии и сложности восприятия цвета, влияющие на нашу живопись.
