La pratique de l'art accompagne l'artiste Alexander Cherkov dès sa jeunesse. son livre "Sculpture, peinture, dessin et plus" Il a écrit après de nombreuses années d'enseignement des techniques de sculpture et de peinture dans les ateliers qu'il donne et un désir de partager avec des idées qui ont surgi dans les conversations avec les étudiants sur la pratique de l'art lui-même et pourquoi nous en avons besoin. La section suivante est le résumé d'un livre d'introduction au monde de l'art.
La pratique de l'art et pourquoi nous en avons besoin
C'est tout pour le moment. En fait, de plus en plus d'exemples de nouvelles techniques utilisées dans les arts visuels peuvent être évoqués, mais ce n'est pas le but. Avec l'expérience, vous pouvez les inventer vous-même.
La clé est de comprendre pourquoi vous en avez besoin.
L'art n'est pas un métier. Un artiste ne fait pas de l'art pour gagner de l'argent, il gagne de l'argent pour faire de l'art. Ceci est une paraphrase d'une citation de Walt Disney qui a lui-même témoigné : "Je ne fais pas de films pour gagner de l'argent, je gagne de l'argent pour faire des films." Edgar Degas l'a dit encore plus sèchement : « Je me méfie toujours d'un artiste qui réussit avant sa mort. Federico Fellini s'est exprimé de manière intéressante à ce sujet : « L'argent est partout, mais la poésie aussi. Ce qui nous manque, ce sont les poètes. En plus de souligner que l'argent n'est pas le but de la création artistique, Fellini a ajouté que le but de telles activités n'est pas les œuvres d'art elles-mêmes. Et vraiment, je dois admettre qu'il y a déjà tellement de livres, de peintures, de sculptures, de chansons, de musique, de théâtre et de cinéma dans le monde qu'il n'y aura pas assez de longévité pour consacrer au moins 5 minutes à connaître toutes les œuvres du monde.
Alors, pourquoi faisons-nous cela?
Je peux te parler de moi. Je pense que beaucoup de mes lecteurs connaissent le sentiment qui m'a entouré lorsque j'étais enfant. Un sens d'un objectif personnel particulier. Le sentiment que vous êtes responsable du sort du monde. Vous êtes venu ici pour une raison quelconque. Le sentiment que vous êtes déterminé à sauver quelqu'un. ou quelque chose. Une telle expérience spirituelle initiale, vague et mal formulée, s'est dissoute avec le temps. Sous la pression constante de devoir lutter pour l'existence, elle a été poussée dans le profond subconscient et semblait avoir complètement disparu. Mais, je pense, cela a trouvé son expression dans une période plus mûre à travers la formation d'un système de valeurs spirituelles et la compréhension que je dois me protéger de l'autodestruction. Et malgré le fait qu'un tel système existe, je le viole constamment sous la pression des doutes et des tentations, je ressens toujours le besoin de revenir à des principes qui ont été trouvés dans le passé.
La pratique de l'art et sa contribution à l'humanité
Les études artistiques, je crois, contribuent à la formation d'un système de valeurs plus durable, car elles aident à inclure plus que des motifs rationnels. Du moins c'est le cas pour moi. Mais la pratique de l'art ne nous protège pas seulement personnellement. "Quand les canons parlent, les muses se taisent." Une telle formulation d'une expression bien connue indique que la première partie de la phrase est la cause et la seconde partie est l'effet. Mais en est-il vraiment ainsi ? Il ne fait aucun doute qu'il existe une corrélation entre eux. Mais la relation causale est-elle si univoque ? Il me semble que la phrase "quand les muses se taisent, les canons parlent" exprime davantage le drame de cette pensée. Cela place la responsabilité du monde non seulement sur les propriétaires d'armes à feu, mais aussi sur vous et moi.
En d'autres termes, le son des muses est capable de protéger l'humanité de l'autodestruction.
Un tel danger est-il vraiment si réel? J'ai si peur! Parce que parmi les propriétaires d'armes à feu, nombreux sont ceux qui expliquent comme: «Nous, martyrs, irons au paradis, mais ils mourront tout simplement. Et plus.
Fiodor Dostoïevski a dit : « Le monde sera sauvé par la beauté ». En fait, il a appelé au renforcement de la voix des muses. Je suis tout à fait d'accord avec l'idée du grand artiste.
Mais la question qui se pose dans ce cas ne me quitte pas: qui sauvera la beauté?
