Alexandre Tcherkov

Alexander Cherkov est né en 1953 et a grandi à Kharkov, en Ukraine. Là, il a étudié, travaillé et élevé sa famille. La carrière artistique de Cherkov a commencé dans le domaine de la restauration d'œuvres d'art, dans le domaine de la publicité et du théâtre. En 1994, il a immigré en Israël avec sa femme Sarah et leurs sept enfants.

Alexander Cherkov, 1995, Ramat Gan

Tout au long de sa vie, Alexander Cherkov a expérimenté l'art dans une variété de médias et de techniques. Les thèmes les plus importants de ses œuvres tout au long de sa carrière artistique sont des thèmes de la Bible et des sujets qui interrogent sur l'essence humaine et la place de l'homme par rapport à l'univers. Ses œuvres d'art en sculpture et en peinture sont pour la plupart figuratives, mais pas seulement. Il aime particulièrement traiter la structure anatomique et les proportions humaines, en particulier les portraits.

En tant qu'artiste, Alexander Cherkov s'intéresse aux questions philosophiques sur l'essence de l'art. Il plonge dans la relation entre le statut de l'homme en tant que créateur et les relations symbiotiques qui existent entre l'art et les gens. Il parle de l'aspiration d'une personne à faire et à créer des choses qui aspirent à être appelées art. Autrement dit, ses désirs d'acquérir un degré de performance et de perception d'un artiste.

Développement en tant qu'artiste

La plupart des premières sculptures de Cherkov dans les techniques de sculpture sur bois. Ses premières images artistiques sont nées par la méthode de la soustraction de matière. La ligne directrice du style artistique de ses premières œuvres s'exprime dans des lignes élégantes, délicates et très fluides. Au fil des années, les images ont pris une direction vers la tendance à l'abstraction. Les sculptures sont plus convexes et concaves, les masses s'amincissent à mesure que la motilité et le débit augmentent. Le point culminant de cette tendance peut être identifié dans une série de sculptures en argent sterling dont les thèmes ont été inspirés par des sources bibliques, et tentent de créer un lien profond avec la tradition juive, qu'il a créée dans la seconde moitié des années 90 au début des années 2000. Au fil des ans, Cherkov a cultivé ses compétences en sculpture en argile et cette technique créative est devenue un favori et un élément central de sa vie.

La pratique de l'enseignement de l'art pratique s'est également avérée être un intérêt dominant pour Tchkov. En 2004, il a créé un atelier privé à Givatayim pour l'étude du dessin, de la peinture et de la sculpture, et déjà cette année-là, le nombre d'étudiants étudiant avec lui par semaine atteignait 150 personnes. Au fil des années, des centaines d'étudiants sont passés sous sa tutelle, ce qui a contribué au développement de méthodes originales d'enseignement des arts plastiques.

Aujourd'hui, l'artiste partage son temps entre étudier en groupe dans un atelier à Givatayim, une entreprise artistique qui comprend des centaines d'œuvres dans les médias de la sculpture, de la peinture, du dessin et de la vidéo, et passer du temps avec sa femme, leurs sept enfants et huit petits-enfants. En fait, le studio est devenu une continuation de la maison pour tous les membres de la famille Cherkov.

devis

«Parmi les participants à mon atelier, il y a pas mal d'artistes qui enseignent eux-mêmes aux étudiants, à qui ils transmettent leur expérience personnelle. Lors de conversations avec eux, j'ai remarqué que la perception - ne peut pas être enseignée. Elle se développe avec l'artiste qui suit son chemin créatif. Dans le cadre de la prise de responsabilité dans l'enseignement aux autres, il faut Soyez très prudent avec la créativité initiale des élèves: pour ne pas "marcher sur" l'élève et ne pas "fouler aux pieds" son indépendance créatrice, l'enseignant doit rester "derrière" son apprenti, pour ne pas être couvert par son autorité son propos ".

- Alexander Cherkov, 2019

Cherkov voit l'art comme un moyen de développer la perception grâce à une activité synchrone et équilibrée des deux lobes du cerveau, renforçant ainsi la capacité du créateur à faire l'expérience du monde et de lui-même d'une manière bienveillante et authentique. Dans les ateliers qu'il anime, il donne à ses élèves les bases du dessin, de la sculpture et de la peinture à travers un apprentissage théorique et pratique qui encourage l'expression personnelle et l'indépendance créative.

"Et je réponds - amour!
Si tu aimes ça,
C'est en fait la condition la plus importante -
Que tu aimes ce que tu fais. "

Alexandre Tcherkov

«L'art, d'une manière ou d'une autre, a un impact sur chacun de nous. Quand nous parlons d'artistes, compositeurs ou écrivains bien-aimés, nous parlons de personnes qui nous ont impressionnés par leurs œuvres, qui ont eu un impact formateur.
Il y a eu beaucoup de gens comme ça dans ma vie! Et un désir est né de créer une série de portraits de sculptures en relief de personnalités qui ont particulièrement influencé la formation d'une vision du monde. J'ai sélectionné 5 artistes - Leonardo da Vinci, El Greco, Rembrandt, Van Gogh et Claude Monet, 5 sculptures - Michelangelo, Rodin, Degas, Archipenko et Kapur, 5 compositeurs - Mozart, Bach, Beethoven, Chopin et Tchaikovsky, 5 écrivains Shakespeare, Pouchkine, Andersen, Dostoïevski et Salinger, ainsi que 5 cinéastes - Chaplin, Disney, Fellini, Kurosawa et Tarkovsky. C'était un travail difficile - choisir les noms qui me tenaient le plus à cœur.
Je tiens à souligner que la liste obtenue n'est pas le meilleur classement, à mon avis, des personnalités, mais simplement les noms de personnes, d'artistes exceptionnels, de merveilleux représentants de l'humanité, pour lesquels je ressens une profonde gratitude. "

- Alexander Cherkov, 2019

Les œuvres d'Alexandre Cherkov se trouvent à la Angel Gallery à Tel Aviv, dans la succursale principale de la Bank Leumi à Jérusalem, au Asago Artists 'Village au Japon, à la Kwai Pong Yin Art Gallery à Hong Kong et dans des collections privées en Ukraine, Royaume-Uni, USA, Canada, Israël, France, Sud Afrique, Russie et Suisse.

Livres à acheter

En 2003, Cherkov a publié son premier guide, "La tête - Sculpter la tête d'un homme: étape par étape". En 2014, il a publié la deuxième édition d'un guide sur la sculpture de la tête, et a publié une autre section qui parle des différences de structure de la tête humaine en sculpture, selon l'âge et le sexe, comme suite de la première partie.

En 2018, Alexander Cherkov a publié son livre sur une introduction au monde des arts visuels au format numérique "sculpture, peinture, dessin et plus".

L'art de Charkov

Au cours de sa vie, Alexander Cherkov a expérimenté la création artistique dans une variété de médias et de techniques. Les thèmes les plus importants de ses œuvres tout au long de sa carrière artistique sont des thèmes de la Bible et des thèmes qui interrogent l'essence humaine et la place de l'homme par rapport à l'univers.