Pintura al óleo

Las pinturas al óleo evocan un proceso profundo y una amplia expresión personal. Aquí hay una explicación de las pinturas al óleo; Composición y características, uso, dimensión emocional, consejos y técnicas de pintura con óleo.

La pintura al óleo ha sido común en el arte durante siglos y la mayoría de las obras maestras de la pintura se han pintado al óleo. Las pinturas al óleo probablemente comenzaron en el norte de Europa durante el Renacimiento en el siglo XV y con el tiempo se extendieron por todo el mundo. Las pinturas al óleo son un medio antiguo e interesante para pintar con características únicas que es importante conocer, especialmente si recién está comenzando con la pintura al óleo.

Hechos y propiedades de las pinturas al óleo.

  • Las pinturas al óleo son pigmentos mezclados en aceites secantes como el aceite de linaza, amapola y más. El pigmento se mezcla con el aceite hasta formar una pasta uniforme. El tipo de aceite afecta el tono de la pintura y su tiempo de secado.
  • Hasta mediados del siglo XIX no era posible obtener pinturas al óleo listas para usar para la fricción. El estudio del pintor era similar a un laboratorio y los artistas debían moler los pigmentos ellos mismos, mezclarlos con aceite e inventar fórmulas precisas para crear sus propias pinturas al óleo.
  • Hoy en día existe una gran selección de pinturas al óleo listas para usar que vienen en tubos de metal o plástico. Las pinturas al óleo se dividen en diferentes series según el nivel de calidad. El nivel de calidad está determinado por la uniformidad del tono a lo largo del tiempo.
  • Las pinturas al óleo son más caras en comparación con otros tipos de pinturas. Al mismo tiempo, son muy concentrados y duraderos durante muchos años a diferencia de otros colores.
  • Durante la pintura con pinturas al óleo, se utilizan medios especiales para diluir la pintura concentrada y prolongar el tiempo de secado. La pintura al óleo tarda algunas semanas en secarse. Esta característica le da a las pinturas al óleo una ventaja sobre otras pinturas y permite una gran flexibilidad en la pintura.

Algunas de las obras famosas en pinturas al óleo

color azul
Vincent van Gogh, 1889, "Noche estrellada", óleo sobre lienzo

 

Leonardo De Vinci, 1503, "Mona Lisa", óleo sobre lienzo

 

Piet Mondrian, 1930, "Composición con rojo, azul y amarillo", óleo sobre lienzo

 

Dimensión emocional y expresión personal que permiten los colores del óleo

Las pinturas al óleo permiten una sensación de liberación mediante la pintura rápida de grandes superficies en movimientos largos. Los sentimientos de ira se pueden procesar, así como liberar la energía interna atrapada, salpicando pintura a través de intermedios, rociando directamente desde el recipiente de pintura, tamborileando y esparciendo pintura en grandes superficies.

Debido a la falta de habilidad para trabajar con pinturas al óleo y sus propiedades, como la fluidez de la pintura sobre la pintura, puede haber otras situaciones descontroladas y planificadas. Esto puede crear una variedad de emociones en el creador, entre emociones negativas (ansiedad, descontrol y malestar) y emociones positivas (alegría por nuevos descubrimientos, curiosidad y poder). La variedad de expresiones emocionales al trabajar con pinturas al óleo mejora la capacidad de ser flexible.

Cuando se trabaja con materiales húmedos, incluidas las pinturas al óleo, se realizan operaciones repetidas, como sumergir la brocha en trementina y aceite, tomar una brocha y limpiar con un paño. Este tipo de ritual es para el creador un ancla para encontrar un ritmo interior, así como un marco que le da confianza en sí mismo, organización, orden y establecimiento de límites y, por lo tanto, para un trabajo emocional más profundo.

A través de las transiciones entre el trabajo sobre los pequeños detalles y la referencia al conjunto del trabajo, se expande la percepción de las proporciones de la observación de la vida. Este modo de funcionamiento desarrolla la actividad sincrónica entre Lóbulo derecho del cerebro al lóbulo izquierdo del cerebro.

Pintura al óleo - equipos y materiales relacionados

  • Aceite de linaza - utilizado para diluir y aclarar los colores al óleo, permite cambiar las tonalidades del color, crear transparencia y difuminar las marcas de las pinceladas. El aceite de linaza aumenta el brillo, prolonga el tiempo de secado de la pintura y fortalece la durabilidad de una capa seca. (Como vemos hoy en día cientos de miles de pinturas que existen desde hace cientos de años).
  • Trementina inodoro - Se utiliza para diluir pinturas al óleo y hacerlas menos grasosas. Además, se utiliza para limpiar pinceles después de pintar con pinturas al óleo y elimina fácilmente las manchas de pintura al óleo de la ropa y el área de trabajo. Líquido inflamable solo para uso externo.
  • Pintura de ropa de cama - El lienzo es el sustrato más común para pinturas al óleo. Se puede obtener estirado sobre un marco de madera o como un bloc de dibujo. Puedes usar otro material como madera o cartón y mirar el ungüento de Jesús.
  • Si dibujo - Dependiendo de su forma preferida de trabajar; Un dibujo de mesa para sentarse o un cuadro de pie para estar de pie.
  • Mediadores de color - El tamaño del pincel elegido (o cuchillo de dibujo y otros) depende del tamaño del sustrato y de la imagen pintada. Se recomienda utilizar pinceles de calidad con pelo natural y agarre de color alto, en los que el pelo del pincel no se rasgue durante la pintura, ya que las fibras que se han arrancado no se pueden quitar de una pintura seca.
  • Paleta de color - Puedes utilizar un palet de madera, plástico, porcelana, un plato desechable e incluso papel pergamino.
  • Lápices Pete - Para realizar un dibujo antes de pintar, se recomienda utilizar un lápiz pastel suave al óleo en tonos marrones.
  • Ungüento Jesso - Este material se utiliza para cubrir el sustrato de pintura, generalmente lienzos usados, para su reutilización.

Además, debe estar equipado conJarra de vidrio Para verter aceite de linaza y trementina y mojar el cepillo, Paño sin fibras O papel absorbente para limpiar los pinceles y absorber el exceso de pintura líquida del sustrato de pintura.

Cómo usar y el proceso de trabajar con pinturas al óleo.

El trabajo con pinturas al óleo se realiza en capas, y la pintura se seca entre capas. Los colores vienen en diferentes grados de transparencia, desde completamente opacos hasta transparentes. Los colores deben sacarse del tubo sobre la paleta y crear nuevos tonos mezclándolos con un pincel o una espátula. Los efectos de brillo, mate y transparencia se logran mediante el uso de diluyentes, donde la trementina tenderá la pintura hacia el lado mate mientras que el aceite de linaza le dará un aspecto brillante y transparente.

Hay tres opciones para trabajar en la primera capa de pintura al óleo:

  1. Puedes cubrir toda la superficie de pintura con aceite de linaza mezclado con el color elegido. Por ejemplo, aceite de linaza y pintura al óleo azul para la primera capa del cielo. Permita que la primera capa se seque y para las siguientes capas use solo aguarrás para diluir los colores al óleo. Si usó aceite de linaza nuevamente en una capa tardía, se crearán partes brillantes en estas áreas.
  2. Otra opción es pintar directamente con pinturas al óleo mezcladas con aceite de linaza en obra continua hasta el final de la pintura. Adecuado para ejercicios de pintura al óleo, por ejemplo, pintar frente a un modelo desnudo.
  3. Una tercera opción es diluir las pinturas al óleo con aceite de linaza con trementina, en una proporción de 1:1, si se quiere crear un efecto de color similar a una pintura de acuarela.

En la transición de pintura a pintura, sumerja el pincel en un frasco y límpielo con un paño o papel absorbente. Debe estar equipado con cuchillos de dibujo y pinceles de diferentes tipos y tamaños para poder pintar con diferentes técnicas y lograr precisión en la línea, clasificaciones de color y texturas deseadas. Al final del trabajo en la pintura, los pinceles se pueden limpiar sumergiendo en trementina y limpiando con un paño, también es posible lavar con agua y jabón para platos, pero es importante asegurarse de que no quede jabón. Los pinceles deben almacenarse con la cabeza hacia arriba para no arruinar la forma.

Dado que el tiempo de secado del óleo es largo, puede seguir pintando un cuadro durante semanas e incluso años (¡Da Vinci pintó la Mona Lisa durante unos 5 años!).

Después de terminar la pintura en colores al óleo y secar durante un mes, la pintura se puede barnizar para obtener un aspecto y brillo uniformes, así como protección contra la humedad y la intemperie.

Consejos para principiantes en pintura al óleo »

 

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