بدأ الفنان فنسنت فان جوخ (1853-1890) حياته المهنية ككاهن وأرسل إلى قرية صغيرة من المزارعين. إنه ليس ناجحًا ككاهن لأن الفلاحين يعتقدون أن القائد يجب أن يكون غنيًا ، وأراد فان جوخ أن يكون مثل الفلاحين ، ويرتدي أحذية ويرتدي ملابس مثل الفلاحين ، ولم يعجب القرويون أنهم يريدون شخصًا ثريًا لذلك طردوه. ذهب إلى باريس ، وكان له أخ في باريس ، اختار الفن. بعد فترة قصيرة في باريس مع القليل من اللوحات ، يسافر فان جوخ إلى جنوب فرنسا ، ولم يتبق له سوى ثلاث سنوات للعيش ، ثم في هذه السنوات يرسم اللوحات التي أصبحت مهمة.
يرسم القارب ، الزارع في نسخ مختلفة. الألوان البارزة هي الأصفر والأزرق ، حيث يظهر اللون الأصفر في الصورة اليسرى مع القوارب على المستوى الأول بينما يظهر اللون الأزرق على المستوى الأول. في القوارب ، يكون اللون الأصفر هو الذي يشغل معظم الركيزة ، الورق ، بينما في الزارع يكون اللون الأزرق هو الذي يشغل معظم الركيزة. يشير فان جوخ إلى جودة اللون ، والأصفر لون دافئ بينما الأزرق لون بارد. تبدو الألوان الدافئة مثل الأصفر والبرتقالي أقرب إلينا ، بينما يبدو اللون الأزرق مثل السماء بعيدًا. يوجد في لوحة الزارع مساحة أعمق بسبب اللون الأزرق ، على الرغم من أن خط الأفق مرتفع ، فإن اللوحة تبدو أعمق. يرسم طريقًا يتوقف في المنتصف ولا يؤدي إلى أي مكان. الجزء العلوي من الزارع أصفر تمامًا ، والقمح أزرق والسماء صفراء تمامًا. في المستوى الأول ، هذه ليست نافذة على الواقع ، فهي لا ترسم قمحًا وسماء ، كما هو الحال مع القوارب ، القوارب على الرمال ، اللوحة هي لوحة وليست تمثيلًا للواقع. ونظرًا لأن اللون الأصفر في هذه الحالة هو الذي يملأ معظم الركيزة - يبدو الرسم أكثر تسطحًا ، فلا يوجد امتداد طويل. كل الأصفر متوازي. بالإضافة إلى ذلك ، ما يفهمه فان جوخ هو أنه يستطيع رسم اللوحة بأكملها وإنشاء مساحة أعمق أو أقل عمقًا من خلال التناقضات بين اللون الأصفر (لون دافئ يبدو أنه يقترب) والأزرق (لون بارد يتحرك بعيدًا عن نحن). حتى لا يهرب الحقل الأزرق تمامًا ، يوازيه مع اللون الأصفر الذي يقترب والعكس صحيح حتى لا تبدو اللوحة مسطحة تمامًا مع كل اللون الأصفر الذي يرتفع - يضع أزرقًا قويًا يتحرك بعيدًا. فضاء اللوحة ليس من خلال الألوان التي تصبح أكثر إشراقًا ثم تبدو بعيدة وليس من خلال حجم الأشكال.
يخلق Van Gogh العمق باللون الأزرق فقط. مقارنة بـ Poussin الذي يخلق العمق مع الأشكال ، كلما كان بعيدًا ، كان أكثر إشراقًا ، يبدو وكأنه نافذة على العالم ، قصة Ruth و Boaz.
يرسم فان جوخ بشكل رئيسي باللونين الأزرق والأصفر. فبدلاً من أن يكون كل شيء أصفر ، يلبس الفلاح ملابس زرقاء ، وليس كيف يرتدي الفلاح في الحقيقة ، يستخدم اللون الأزرق لأنه يريد لعبة الاقتراب والابتعاد. يعطي قيمة عاطفية للون.
"Night Cafe" لفان جوخ ، في لوحة بها الكثير من اللون الأصفر والكثير من الأحمر. عندما كان فان جوخ يرسم يكتب إلى أخيه ثيو في باريس ، يكتب على اللوحة أنه لن يتفاجأ إذا خرج رجل ترك هذا المقهى إلى الشارع وقتل شخصًا ما. الألوان قريبة جدا ، الأصفر ، البرتقالي ، قوي جدا. الأحمر الذي يبدو شديد الاحمرار ، والأخضر الذي يبدو أخضرًا جدًا لأنهما لونان متكاملان. ليس فقط الألوان ، إن مكان فان جوخ ليس ممتعًا. جميع الخطوط القطرية هي خطوط جري ، ونحن نعلم أن الخطوط الأفقية والعمودية تغرس المزيد من السلام والراحة. الطاولة ، الباركيه ، زوايا الطاولات والشدة الكبيرة للألوان بجانب بعضها البعض.
من ناحية أخرى ، يرسم فان كوخ غرفة نومه ، ويكتب إلى ثيو أنه يشعر بالراحة في غرفة نومه ، فهو يحبها ، البرتقالي والأصفر ، والأزرق للجدار ، مما يؤدي إلى مزيد من السلام. الأحمر هو لون الدم. لا يقتصر الأمر على استخدام Van Gogh للألوان لبناء المساحة ، بل إنه بالتالي يمكّن من بناء نوع من المشاعر في اللوحة من خلال استخدام الألوان. ما إذا كانت الغرفة ممتعة أم لا ، فهذه مسألة أخرى ، فهي أيضًا تصبح ضيقة ، والسرير مائل قليلاً ، والطاولة قطرية ، والصور ملتوية ولكن بالنسبة إلى Van Gogh ونتفق على أنها تلهم المزيد من السلام.
أخذها الفنان فينسينت فان جوخ من الرسام الياباني روشيجا ، ثم أخذها غوغان لاحقًا من فان جوخ. هناك جنون لليابان ، وصول الأعمال الفنية ، يكتشف الأوروبيون الفن الياباني ، يشترونه. مفهوم جديد يظهر. لم يتخيل روشيجا أن اللوحة كانت عرضًا للطبيعة. ينسخ فان جوخ بطريقة معينة لوحة روشيغا ، نفس جذع الشجرة في لوحة أخرى لزارع فان جوخ. يبدو الأصفر أقرب.
المزيد من أعمال الفنان فنسنت فان جوخ
المنتجات الفنية الموصى بها
-
-
طقم نحت الطين الطبيعي
- شاقل جديد160
- أضف إلى السلة
-
